三、國家藝術院團必須大力提倡藝術創新。

　　文藝創作的繁榮關鍵在于創新。我們正處于一個快速發展變革的時代，人民群眾的審美需求以及文藝發展的形態都呈現出日新月異的趨勢。國家藝術院團只有進一步增強創新意識、大力推動藝術創新，才能在日趨激烈的文化競爭中保持優勢，發揮好導向性、代表性、示范性作用。

　　胡錦濤總書記在中國文聯第八次全國代表大會、中國作協第七次全國代表大會上強調：“不善于繼承，沒有創新的基礎，不善于創新，缺乏繼承的活力。”國家藝術院團要正確把握藝術繼承與創新的關系，要把文藝創新與傳承優秀民族文化結合起來，與借鑒人類文明一切優秀成果結合起來，充分尊重藝術規律、尊重藝術家獨特的創造性，推出更多具有時代精神，具有中國特色、中國風格、中國氣派的文藝佳作。國家藝術院團要鼓勵創新，包容失敗，努力營造有利于創新的制度和環境，大力推動國家藝術院團的觀念創新、體制機制創新、內容形式創新和傳播手段創新，在藝術創作上不斷取得新的突破。

　　就國家藝術院團的藝術品種來看，既有歌舞、京劇、民樂等傳統藝術，也有歌劇、芭蕾、交響樂等外來藝術。國家藝術院團的藝術創新主要可分為“傳統藝術的現代化”和“外來藝術的民族化”兩類。所謂“外來藝術的民族化”，主要是要強調如何在保持外來藝術品種的特質的基礎上，更好地表現中華民族的文化、精神和中國人民的思想感情。此次展演中，中央芭蕾舞團的舞劇《牡丹亭》、中央歌劇院的歌劇《熱瓦普戀歌》等劇目都在外來藝術的“民族化”“本土化”上進行了大膽的嘗試，盡管在某些方面還不夠成熟，存在這樣那樣的問題，但是這種在藝術創新上孜孜以求、不斷探索的精神是值得我們鼓勵的。所謂“傳統藝術的現代化”，也主要是指如何在保持傳統藝術特質和韻味的基礎上，更好地表現現實生活和時代精神，并努力追求和創造當代的藝術風格和流派。此次國家藝術院團展演的很多經典保留劇目，比如京劇《滿江紅》、京劇《柳蔭記》都根據當代觀眾的審美需求，在舞臺呈現甚至在劇本上做了新的調整，取得了很好的效果。我也觀察到，中央民族樂團演出的民族音樂會大膽起用了一批有實力的新人擔當音樂會的主演，呈現出民族音樂發展朝氣蓬勃的喜人景象。我們充分相信，國家藝術院團堅持繼承優良傳統，大力提倡藝術創新，就一定能在新時期創造新的輝煌。

　　同志們，國家藝術院團在社會主義先進文化建設中肩負著神圣職責和重要使命，讓我們團結一致、開拓進取，進一步深化文化體制機制改革，把最優秀的精神食糧奉獻給人民群眾，為推動社會主義文化大發展大繁榮做出更大貢獻。

（責任編輯：王婉瑩）